Adda Mihailescu

Depuis 1995, date à laquelle elle a commencé sa carrière au Musée des beaux-arts Beaverbrook, Adda Mihailescu partage sa passion pour l'art et l'éducation artistique en créant des programmes, des ressources et des expériences attrayants pour des publics de tous âges.

Adda a développé des kits de ressources et des séminaires pour les enseignants, des programmes spéciaux pour les communautés francophones et autochtones, et a développé des événements, des projets et des expositions pour la communauté.

Ses recherches et ses intérêts particuliers portent sur l'alphabétisation visuelle, les programmes spéciaux destinés à de nouveaux publics, l'engagement de la communauté et l'ouverture d'esprit à l'égard des nouvelles perspectives en matière d'art et d'éducation artistique, ainsi que sur la découverte de nouvelles façons de faire de l'art et de faire du Musée une partie essentielle de la vie de chacun.

Qu'est-ce qui vous a conduit à votre travail actuel en tant que Directrice des programmes publics du Musée des beaux-arts Beaverbrook ?

J'ai commencé à travailler dans le domaine de l'éducation et des programmes au Musée en janvier 1997 et j'ai continué à travailler et à former cette équipe jusqu'à aujourd'hui !

En quoi votre formation et vos expériences vous ont-elles aidé à créer et à innover dans votre travail?

L'enseignement dans les galeries/musées est très différent de l'enseignement de l'art en classe. Je n'avais aucune expérience du travail dans un musée des beaux-arts lorsque j'ai commencé ici, mais j'avais beaucoup d'expérience avec les concepts d'arts visuels, de l'histoire de l'art et les jeunes apprenants. Le fait que j'aime beaucoup les gens et leurs histoires m'a également aidée. C'est en restant ouverte aux nouvelles idées et en apprenant auprès d'excellents mentors, artistes et collaborateurs dans ce domaine que j'ai pu créer et innover dans mon travail.

Qu’est-ce qui vous stimule le plus dans votre rôle ?

L'évolution constante du contenu et des perspectives : les nouvelles œuvres d'art, les nouvelles histoires, les nouvelles façons de regarder et de voir des œuvres d'art familières. Toujours de nouvelles idées passionnantes à développer ! Chaque fois que je découvre une nouvelle exposition ou une nouvelle œuvre d'art, je ressens le genre d'excitation qui accompagne l'ouverture d'un cadeau. Cela ne vieillit jamais 😊.

Comment le fait de vivre et de travailler au Nouveau-Brunswick vous a-t-il aidé et/ou inspiré votre cheminement ?

La riche histoire artistique et sociale du Nouveau-Brunswick et la facilité de contact avec les artistes, les éducateurs, les collaborateurs et les enseignants sont essentielles pour un éducateur artistique. De plus, la beauté spectaculaire de cette province et de ses habitants m'inspirera toujours dans mon travail.

Qu'est-ce qui vous motive dans votre travail quotidien ?

Faire découvrir aux gens de nouvelles formes d'art ou de nouvelles façons de traiter et de se connecter à l'art me motive tous les jours !

Pourquoi pensez-vous qu'il est important de faire de l’art et s’investir dans une démarche artistique?

Car sans cela, il n'y aurait pas d'histoires, pas de magie, pas de vie.

Grâce à votre travail, qu’avez-vous appris sur vous-même et sur la communauté artistique du Nouveau-Brunswick ?

J'ai appris à quel point la communauté artistique de la province est riche, variée et passionnante, et j'ai appris que c'est ce sentiment d'enthousiasme à l'égard de l'art produit ici qui me motive.

Selon vous, quel est l’impact du travail des artistes dans les communautés et dans l’ensemble de la province ?

J'ai le sentiment que l'impact du travail des artistes sur les communautés et la province est plus que jamais apprécié, considéré et respecté aujourd'hui. Qu'il s'agisse d'art public ou d'art performance, c'est ce qui nous définit en tant que communauté et c'est ce qui exprime nos valeurs collectives.

Décrivez ce dont vous êtes le plus fier au cours de votre carrière.

Je suis très fière de l'impact que les programmes du Musée ont eu sur nos communautés d'artistes et de spectateurs de tous âges.

Quels conseils donneriez-vous aux personnes désireuses d’être artistes ?

Connectez-vous avec vos pairs, apprenez avec vos mentors et écoutez la communauté - cela vous permettra de rester informé, enthousiaste et sur la bonne voie !

Que signifie l’art pour vous ?

L'art réside dans la myriade de moments magiques qui entourent chaque histoire, chaque poème, chaque peinture jamais créé ou raconté.