Vicky Lentz
Vicky Lentz est une artiste distinguée et primée, un mentor, une instructrice et une défenseuse des arts qui a été reconnue comme l'artiste de l'année 2022 des Éloizes dans le domaine des arts visuels. Née en Ontario, Vicky Lentz mène depuis plus de 25 ans une illustre carrière dans le domaine des arts.
Ses contributions considérables à la communauté artistique lui ont valu de nombreuses accolades et reconnaissances. Elle a siégé à plusieurs comités et conseils d'administration de premier plan, tant au niveau provincial que national, en tant que porte-parole des arts. En 2022, elle a reçu la Médaille du jubilé de platine de la Reine Elizabeth II pour ses réalisations exceptionnelles.
Les œuvres de Lentz ont été exposées dans de nombreuses expositions collectives et individuelles au Canada et à l'étranger, et ont été sélectionnées pour des expositions prestigieuses telles que l'Exposition Marion McCain d'art contemporain de l'Atlantique, qui aura lieu en 2019. Ses œuvres ont également été achetées pour la Banque d'œuvres d'art du Nouveau-Brunswick en 2018.
Au cœur de sa pratique multidisciplinaire, riche et diversifiée, se trouve l'exploration de la relation complexe entre les humains et l'environnement. Lentz a reçu de nombreuses subventions de recherche et de création d'Artsnb et du Conseil des Arts du Canada. En 2019, elle a reçu le prix de mentorat Margaret Nae de la Fondation Sheila Hugh MacKay.
Ayant étudié et enseigné les arts aux niveaux universitaire et collégial, Vicky Lentz recherche activement des opportunités d'études avancées avec des artistes estimés à travers l'Amérique du Nord. Elle a effectué plusieurs résidences d'artistes et a assumé des rôles cruciaux de conservatrice et de mentor pour les artistes du Nouveau-Brunswick avec Métiers d'art NB, ArtsLinkNB et l'AAAPNB.
Vicky Lentz vit actuellement à Edmundston, au Nouveau-Brunswick, où elle travaille à temps plein en studio. Elle continue d'inspirer et de soutenir la communauté artistique grâce à son talent exceptionnel et à son dévouement inébranlable.
Après une carrière dans les forces policières, mon parcours artistique a d'abord commencé par l'art du vitrail. M'efforçant de trouver un équilibre entre la vie et le travail, en particulier dans le contexte d'une présence auprès de mes jeunes enfants, j'ai créé un studio à domicile. Cependant, un voyage fortuit en Ontario en 1998 m'a amené à m’inscrire à mon tout premier cours de peinture, explorant la peinture à l'huile en plein air. Presque instantanément, je me suis sentie attirée par la peinture et je me suis embarquée dans un voyage qui a illuminé mon esprit créatif comme jamais auparavant.
Cette expérience transformatrice a été à l'origine d'un changement de vie important. En 1991, ma famille et moi avons vendu notre maison urbaine et nous sommes installés dans un petit camp quatre saisons niché dans une forêt isolée; j'ai fait mes adieux à mon entreprise de vitrail et je me suis pleinement engagée dans une carrière d’artiste-peintre. Au fil des ans, j'ai travaillé dans une myriade de studios, allant d'un salon et d'une chambre à coucher à des espaces non conventionnels comme une salle de bain et une vitrine louée. Mon mari Gilles, toujours patient, peut témoigner de la diversité de la quinzaine d'ateliers que j'ai habités, y compris une grange-atelier et un atelier ouvert dans un centre culturel où je travaille aujourd'hui.
Mes débuts en grande partie autodidactes, en dehors d'une éducation artistique institutionnelle, m'ont donné la liberté d'explorer divers supports et formes d'expression artistique. De la peinture à l'eau, à l'huile et à l'acrylique à la sculpture avec de l'argile et du métal, en passant par l'installation, j'ai adopté le médium qui convenait le mieux à chaque projet créatif. Cette approche éclectique et mixte reste une caractéristique de ma pratique, me permettant de m'adapter aux besoins de chaque concept artistique que je recherche et développe.
Avec 25 ans d'expérience en tant qu'artiste visuelle professionnelle, mon enthousiasme pour l'expérimentation et l'exploration ne se dément pas. Travailler en série me donne la flexibilité de parcourir divers supports et formes, motivée par le potentiel illimité et la recherche perpétuelle de l'expression artistique. Maintenir un état d'esprit de débutant a été à la fois le plus grand défi et l'aspect le plus gratifiant de mon parcours artistique.
Peut-être influencée par l'âge, le paysage mondial, les conséquences de la pandémie ou un mélange de ces facteurs, j'ai trouvé le réconfort et l'inspiration dans de longues périodes de solitude et de silence. Nichée dans les bois sereins du nord-ouest du Nouveau-Brunswick, ma vie domestique simple s'intègre parfaitement à ma pratique artistique, éliminant toute distinction entre les deux domaines.
Vivant en étroite communion avec la nature, j'ai cultivé une sensibilité accrue aux rythmes cycliques et aux saisons du monde naturel. Les thèmes de l'interconnexion et de la nature cyclique de la vie sont omniprésents dans mon travail, explorant la façon dont notre humanité est intimement liée à toutes les formes de vie. Au fur et à mesure que ma carrière artistique mûrit, je sens que je m'installe, que je suis profondément connectée à mon environnement et que je m'épanouis en alignant ma vie sur le rythme de la nature.
Je me réjouis des années à venir et de la poursuite de mon travail et de mon parcours en tant que créatrice. Être artiste est une carrière riche et gratifiante qui me permet de partager mon expérience de la vie en ce lieu et à cette époque sur notre belle planète.
Vous pouvez suivre la pratique artistique de Vicky Lentz et découvrir ses œuvres d'art ici :
